Verdetto: Imperdibile.
Fino al 24 gennaio 2027 Palazzo Strozzi ospita Broken. Il potere del frammento, la grande mostra d’autunno di Firenze, aperta dal 25 settembre 2026 e organizzata con la National Gallery of Art di Washington, dove approderà la prossima primavera. La curano C. D. Dickerson e Andrew Sears della National Gallery, insieme ad Arturo Galansino, direttore generale della Fondazione Palazzo Strozzi. Più di ottanta opere e reperti arrivano da musei come il Metropolitan di New York, il Louvre, il British Museum e il Museo Nacional de Antropología di Città del Messico. L’idea è semplice e geniale: invece di rimpiangere ciò che manca a una statua, guardare il pezzo superstite come un’opera compiuta in sé, con una sua bellezza e una sua storia. Chi entra pensando di vedere una mostra di cocci archeologici esce con la sensazione opposta, quella di aver visto alcune delle sculture più potenti mai riunite in Italia negli ultimi anni.
Il percorso attraversa civiltà e millenni senza seguire la cronologia: arte egizia, etrusca e greco romana, la Grecia classica, le culture del Messico, del Mali, del Perù e della Cambogia, poi il Medioevo di Giovanni Pisano, Michelangelo, Canova, Rodin. Uno dei pezzi che più fermano il visitatore è minuscolo: il naso e le labbra del faraone Akhenaton, un frammento di pietra gialla del Metropolitan che da solo basta a evocare un volto intero, sensuale e misterioso. Poco più in là il Torso di Livorno, appena restaurato, ricorda quanto il gusto moderno si sia formato proprio sulle statue mutile dell’antichità. E il busto in gesso de La Religione di Antonio Canova, dalla Gypsotheca di Possagno, mostra il paradosso di un artista neoclassico che lavorava per l’interezza e che oggi ci parla anche attraverso le sue parti.
La parte che dà alla mostra il suo spessore critico è quella dedicata alle cause della rottura. Una scultura si spezza per l’incuria del tempo, ma anche per le guerre, le rivoluzioni, l’iconoclastia, il vandalismo e le catastrofi naturali, compresa l’alluvione di Firenze del 1966, che i fiorentini più anziani ricordano ancora. Il frammento diventa così un documento politico: c’è chi abbatte un’immagine per cancellare un potere e chi la raccoglie per salvarne la memoria. È un tema di bruciante attualità, in un’epoca in cui le statue tornano a cadere nelle piazze di mezzo mondo, e la mostra ha il merito di affrontarlo senza prediche, lasciando parlare le opere. Il confronto finale con gli artisti contemporanei, Louise Bourgeois, Huma Bhabha, Robert Gober, Francesco Vezzoli e Danh Vo, chiude il cerchio: oggi il frammento non è più un incidente subito ma una scelta, un linguaggio. Nel cortile rinascimentale accoglie il pubblico una nuova installazione site specific dello scultore olandese Mark Manders, pensata apposta per dialogare con l’architettura del palazzo.
Per chi viene da fuori Firenze, Palazzo Strozzi è a due passi da via Tornabuoni e dal Duomo, e il giovedì sera l’apertura prolungata fino alle 23 permette di vedere la mostra senza la folla del fine settimana. È anche una buona occasione per abbinare una seconda mostra in città, come la grande rassegna su Artemisia Gentileschi al Museo degli Innocenti, raggiungibile a piedi in un quarto d’ora.
Scheda pratica
Dove: Palazzo Strozzi, piazza degli Strozzi, Firenze.
Quando: fino al 24 gennaio 2027, tutti i giorni dalle 10 alle 20, il giovedì fino alle 23.
Biglietti: intero 15 euro, ridotto 12 euro; prenotazione e riduzioni sul sito di Palazzo Strozzi. Informazioni: 055 2645155.
